Emilio de Bonis, è nato a Cosenza il 5 novembre 1941 e vive a Latina dal 1970.

Proveniente da studi umanistici, classici e giuridici, ha rivestito nella Camera di Commercio di Latina importanti ruoli di responsabilità. Ciò comunque non gli ha impedito di seguire la sua naturale inclinazione per attività richiedenti doti di manualità e fantasia, dove e necessario talvolta inventare tecniche nuove e inconsuete.

Egli,  infatti, ha sviluppato una tecnica tutta propria per il restauro delle stampe su tela in voga nei primi decenni del secolo scorso, quando i professionisti del restauro avevano dichiarato di non sapere come procedere.

Ben presto, però per la necessità di ridisegnare e dare colore alle immagini oramai sbiadite o inesistenti, è sorto in lui il desiderio di confrontarsi con la pittura.

Inizia ad esercitarsi con i colori acrilici che trova a lui congeniali ed idonei a dare la giusta luce alle immagini che imprime sulla tela.

Fedele agli ideali classici della formazione ricevuta e profondamente innamorato della natura, Emilio de Bonis  predilige la rappresentazione dei paesaggi in cui si fondono elementi  reali ed altri di pura invenzione. Questo continuo dialogo tra realtà e fantasia  tra dato oggettivo ed immaginario fa si che, anche negli esiti apparentemente  più  fotografici, i quadri che dipinge non siano privi dell’impronta poetica che l’interpretazione pittorica della natura richiede. Con estro poetico e fervida immaginazione, de Bonis dipinge paesaggi innevati e colline alberate, tramonti  ed albe sul mare e nei deserti, immagini assolate ed al crepuscolo, raggiungendo risultati di intenso lirismo soprattutto quando è presente l’acqua che riproduce più volte in tutte le sue forme.

Luoghi di felicità, le rappresentazioni pittoriche di de Bonis. Ogni sua opera rimane aderente alla sensazione diretta con soggetti classici ed inquadrature romantiche che descrivono l’autore come capace di una delicata sensibilità sempre in dialogo tra sogno e realtà e che trasmettono in maniera immediata le emozioni che egli prova.

Oltre all’acqua, altro elemento che caratterizza la pittura di de Bonis è la luce che permea i suoi quadri diventandone quasi protagonista; luce che abbaglia una piazza o un cortile in una giornata di agosto o appare prepotente ed esplosiva al di là di una buia viuzza  di paese, luce che appartiene a paesaggi desertici al tramonto  o a freddi paesaggi nordici innevati.

In molti dei suoi quadri si può notare che le parti in primo piano  sono spesso più scure e come in ombra  rispetto allo sfondo, suggerendo l’idea di una realtà migliore, al di là di quella più immediata e vicina da intuire e da scoprire con la forza dell’immaginazione e di una volontà positiva. Un messaggio  di speranza quindi, per l’osservatore, che rivela una visione in positivo della vita, se in relazione con le future migliori prospettive.

Le solide basi fideistiche e filosofiche dell’artista si rivelano più chiaramente nei soggetti sacri che propone, ove l’uomo nelle difficoltà della vita trova rifugio nella divinità e nel trascendente.

L’intera produzione di Emilio de Bonis, pertanto lo inquadra tra i macchiaioli dalla natura romantica e mistica,  con riferimento al panteismo e naturalismo, là dove, oltre ed attraverso i paesaggi e le immagini che raffigura, sembra suggerire la presenza di una forza creatrice superiore.

L’artista ha partecipato a numerose collettive  ed ha realizzato personali riscuotendo sempre entusiasti e qualificati consensi sia dalla critica che dai visitatori.